听到一白在泰山画廊搞个人画展的消息，我心里既惊喜又担心，惊喜的是他终于有机会把自已的作品拿出来了，这对于一个青年人来说，毕竞是一件不容易的事，惊喜之余又担心，一个半路出家、学画仅三四年工夫的美术工作者，成功的系数究竟有多大？
    然而，当我在展室见到他后，一切担心都烟消云散，他说：“我原本就没抱一定成功的奢望，失败对一个学画者来说并非毫无收益，真诚的批评于我比浮泛的夸奖更有价值！”我想，就凭这话，这次画展对他来说，已经不存在所谓的失败，因为成败与否，对他都将是一个不小的促进。
    画展的作品风格正如作者在简介中所言：“艺术上偏爱雄浑静穆，力避甜媚浮薄”，多数作品用墨较重，色调深沉，尽管技巧并非完美，然而作品的风格已初具雏形。如《夏雪》一幅，作者并未去表现夏日的热烈和眩晕，却在浓密的绿叶下捕捉到了夏木的深沉和宽厚，用“雪”的冷色调和繁密点出了夏叶的独特韵味。再如《夜登泰山》作者将泰山置于夜色之中，较好地把握了泰山这座神山、圣山的神秘和沉稳的特性，角度新颖别致，用笔也较为大胆。
    谈到他如此年轻，却为何要追求这样一种风格时，他说，生活的磨折和追求艺术的艰难，使我感生活确是沉重的，我喜欢的就是这份沉重！
    看着他那厚厚的镜片和苦学苦练而变得消瘦苍白的脸，我感到这份沉重并不是年轻人“为赋新词强说愁”的有意为之，里面分明浓缩着我们这一代面临“世纪末”挑战的青年人普遍的精神和感受。